Режиссер: Барри Левинсон («Плутовство») В ролях: Роберт Де Ниро, Кэтрин Кинер, Стенли Туччи, Робин Райт Пенн, Джон Туртурро, Майкл Уинкотт, Брюс Уиллис, Шон Пенн, Кристен Стюарт
О фильме: Лента рассказывает о нелегких буднях крупного продюсера (Роберт Де Ниро), пытающегося закончить съемки многострадальной ленты. Голливуд — место не для слабаков, и в этом ему в очередной раз придется убедиться на собственной шкуре…
Мировая премьера: 17 января 2008 (Sundance) Премьера в России: 11 декабря 2008 Выходит на DVD: 22 января 2009
Пост N: 208
Зарегистрирован: 23.05.06
Откуда: Belarus, Minsk
Рейтинг:
2
Отправлено: 28.03.07 20:37. Заголовок: Re:
Я надеюсь, что Барри Левинсон опять не подкачает и выдаст нам что-нибудь в духе "Плутовства" и "Человека года"... Только очень хочется, чтобы фильм не превращался в какой-то "капустник", где от мелькания знакомых лиц пойдет кругом голова, и где каждый из актеров будет стараться тянуть одеяло на себя.
Production crew for "What Just Happened?" started setting up for a movie premiere set at Cal State University Northridge's Library on Monday, April 9. They were shooting on the evening of Thursday, April 12. And took everything down the next day. It looks like a movie premiere screening of the Sean Penn film called "Fiercely" at the Cannes Film Festival. It appears only the exteriors were used. But inside, windows were covered, red curtains hung, and other decor were set up. The movie stars Sean Penn, Robert De Niro, and Bruce Willis. Supposedly Sean Penn and Robert De Niro were on set, but I didn't spot them. Bruce Willis was supposed to be there earlier in the day. I did spot director Barry Levinson in a white hat. Extras dressed in tuxedos and dresses. Some were waving and others took flash pictures as the "stars" walked down the red carpet. There were men in uniform on the steps. I heard dogbarking when they get ready for a take, I'm not sure if it means anything. They used a sidewalk as a road for limos to drive on when the stars step off the red carpet. I was only there from 11pm-12am. They were supposedly shooting until 2am. While taking down the set, I noticed American Airlines containers. Maybe they're moving the equipment to another location that requires a plane trip.
Фотографии со съемочной площадки фильма «Что случилось?» (What Just Happened) California State University Northridge, апрель 2007 года
Baltimore-born director Barry Levinson is editing and scoring his latest film, which stars Robert De Niro, about the experiences of a Hollywood producer
August 19, 2007
He now lives in Connecticut with his wife, Diana, but writer-director-producer Barry Levinson is Baltimore's native son and, in the 25 years since Diner, he's been one of Hollywood's finest. That's why insiders and movie-lovers alike are gleefully anticipating his new independent comedy-drama, What Just Happened?, a "sometimes painfully funny" movie about a Hollywood filmmaker juggling ex-wives and volatile projects. The film features his Wag the Dog star Robert De Niro in the lead role. Levinson is currently at work in his editing rooms in the Nutmeg State.
IN HIS WORDS // What happened is, Robert De Niro had always been on Art Linson to adapt his book [about his experiences as a Hollywood producer], What Just Happened? Eventually, Art wrote a draft of it as a screenplay, De Niro read it, and said, 'I really like what this can be,' and suggested to Art that it had sensibilities I would understand. I thought it had great potential and really good stuff. We spoke, and it evolved a bit, and over a period of several readings it took the shape for us to go off and finally do it.
THE NEVERENDING PROCESS // [In these initial readings] you get a bunch of actors together. It's not like anyone is trying to read for a part, which would add a whole other element to it. We're just doing it so we can evaluate the screenplay. It was very helpful because there were changes from the first one to the second, and then after the second one as well; then there were changes that happened when we went off to shoot, from things that happened along the way. Things continue to evolve. Certain things you do in the course of the movie sometimes have an effect you may not anticipate.
SERENDIPITY // On Rain Man, I said to Dustin Hoffman and Tom Cruise one day, 'We've got to come up with a little thing that Tom does so at least the audience knows he does care for Dustin as he takes him across country.' So someone said, 'What about like, Tom gave him fresh underwear?' And I said let's try it. And Tom says, 'I gave you a fresh pair of my underwear,' and that leads to Dustin saying 'I get my boxer shorts at K-Mart in Cincinnati.' ... That all came out of the thought that we needed a little something, and out of the throwaway we came up with, while we were shooting on a road in Kentucky. And it suddenly becomes something that runs through the movie. An audience will connect to a particular moment and its repercussions will be beyond anything you can imagine. And that's a mystery.
INVENTION // [When you invent things on the set] you don't want to switch one thing for another just for the arbitrariness of it all; you want to protect what you have in the script and still be open enough to see if some new moment shows itself. It's got to be both; otherwise the thing becomes hermetically sealed, for me.
SCHEDULE // When you're shooting, you may have a 6 a.m. call and when you're finally getting back into a room it's 10:30 at night. Post-production is much more normal: You may go into the editing room at 10 and leave at 6 in the evening.
IN THE EDITING ROOM // In my mind, I have a scheme about how a scene is supposed to work and what's needed in each scene. But then you hope that a scene doesn't suddenly come apart in the editing room so that you're fighting for its life. Sometimes the scene in front of it is affecting it in some way. And there are all these little surprises that come about. Sometimes you find holding back on some moment makes it all the stronger. It's extraordinary how much impact a particular cut from one shot to another can have. The mathematics of, 'We need to extend this shot for six more frames,' and suddenly with those six frames I feel something there, that moment, and that's all there is - it's just extraordinary there.
FINDING THE MUSIC // I might go in in the morning, and I'll sit with the editor [Hank Corwin] and talk over something for an hour and a half, two hours, and I'll go away for a couple of hours, and wander back. Sometimes I sit and listen to songs and music in general, and it will give me ideas for things I haven't tried with the movie yet. Music has a huge effect. You have to find the voice of the music. You don't want to push the movie emotionally. You have to allow it to breathe on its own.
And when you have comedy and drama that plays simultaneously, as in What Just Happened?, the score can't do both. And therefore you say, 'Maybe we shouldn't do anything musically - maybe we should just play a piece of source music,' which doesn't define a scene, and just becomes an element of it. This is not a full-out comedy, not a perky thing that just spins along. It has a lot of energy to it. But it is a blend of dramatic comedy. At times it's painfully funny.
FACING THE MUSIC // Every movie has a sneak preview to test it. It's standard procedure. The more challenging the movie, the lower the [approval] number will be. And that doesn't mean the movie can't do well; it's just in the nature of being challenging - you're forcing the test audience to say what they think, and they haven't figured out what they think, as opposed to if you give them the sequel to something or a movie where they know what the ground rules are.
THE CREDIBILITY OF TESTING // They test everything on TV. They go as far as to wire you. They wire you! Pressing buttons, seven seconds into a scene, it's getting boring. And you would assume, because they have all of that, their success rate is 90 percent. And I think the success rate for a new show is somewhere like 10 percent.
But sometimes, just by being in a room with 10 people watching a film, the energy in the room gives you a certain sense of things: This is a little slow; this is a little draggy here; they didn't know what that meant there. You just sense it.
в шоке от смерти Хита Леджера... фильм "Бэтмэн - Тёмный Рыцарь" - его последний фильм (он сыграл Джокера)... вряд ли он успел закончить сниматься у Гилльяма... я не его поклонник, но жаль...
Пост N: 637
Зарегистрирован: 14.07.05
Откуда: Россия
Рейтинг:
8
Отправлено: 18.05.08 08:43. Заголовок: Де Ниро в Каннах-2008
Лента Барри Левинсона «Вот что случилось» («What Just Happened?»), станет фильмом закрытия 61-го МКФ. Его покажут в воскресенье, 25 мая. Роберт Де Ниро на церемонии награждения победителей будет вручать «Золотую пальмовую ветвь».
Отправлено: 18.06.08 19:40. Заголовок: 43 Международный кин..
43 Международный кинофестиваль в Карловых Варах откроется 4 июля картиной Барри Левинсона "Что же случилось?" (What Just Happened?). Продюсер и звезда фильма Роберт Де Ниро представит его и получит "Хрустальный глобус" за выдающийся художественный вклад в мировое кино на торжественной церемонии открытия.
Отправлено: 15.11.08 13:45. Заголовок: anton, спасибо за по..
anton, спасибо за постеры :) поставлю желтый как обой) они только лишний раз свидетельствуют о замечательности фильма Роберт такой мачо в салатовых тапочках)
3-х минутное интервью с Артом Линсоном и Робертом Де Ниро
На последний вопрос «Что дальше?» Де Ниро ответил о своем участии в Meet the Little Fockers и пошутил, что иначе, вероятно, придется принять участие в Godfockers.
Барри Левинсон, создатель таких замечательных фильмов, как «Хвост виляет собакой» и «Человек дождя», выпускает новую картину под названием «Однажды в Голливуде». В интервью корреспонденту газеты «Время новостей» режиссер и исполнитель главной роли, Роберт Де Ниро рассказали, что новая картина – это, по сути, сатира на Фабрику грез: «Да, да, Голливуд – это миф, со всей его мифологической атрибутикой. Он и хороший, и ужасный. Но мы не культивируем этот миф. Мы уже сами запутались. Наш бизнес – создание фантазии».
Пост N: 53
Зарегистрирован: 27.01.08
Откуда: РФ, Питер
Рейтинг:
1
Отправлено: 14.12.08 20:09. Заголовок: Сегодня (в воскресен..
Сегодня (в воскресенье) я посетил кинотеатр в центре Питера, понятно зачем я туда пришёл. Сеанс был полуденный, зал человек на 250, фильм был самый долгожданный, эмоции переполняли (цена удовольствия 100рублей)... Итак о фильме и главном герое: фильм рассказывает об отрезке времени из жизни голивудского продюссера (Де Ниро), у которого в жизни и работе началась чёрная полоса, со всеми вытекающими последствиями, такими как ревность, проблемма отцы-дети, нерадивость подчинённых, и череда неудачных моментов в рабочем процессе создания пары фильмов. Герой пожилой видавший всякое прожжёный товарищ, жалеть которого не хочется. У него уже всё было, посути у него и сейчас всё есть, и драматизм ситуации кажется вымученым, но при всём понимании ситуации герой жалок, его хочется жалеть. Об игре актёра: скажу честно Де Ниро с ролью справился, заметьте я не сказал сыграл великолепно, или во всей полноте проявил свой талант, нет, просто справился, как справился с ролью копа в Праве на убийство и ролью маньяка в Игре в прятки, взял да и справился. О сюжете: сюжет не комедийный вовсе, драмматический наполненый массой шуток и местами даже злой сатиры, вобщем скучно, можно было повеселей. Кто ожидает в фильме динамики, обломайтесь, её там нет и не будет. О хорошем: порадовали собака, Брюс Виллис и Каннский фестиваль, без подробностей, посмотрите поймёте. О дубляже: Де Ниро продублирован именно тем голосом которым должен говорить Де Ниро. Обломали купюры мата (грёбаные и на хрен). ВЕРДИКТ: фильм смотрибельный разве что раза три максимум, претендует на шедевральность, но по моему мнению далеко не шедевр. Смотреть всем, ничего лучше с Де Ниро в главной роли, за последнее время, всё равно не снято. PS Ещё немного о грустном: в зале на двести пятьдесят человек, было отсилы человек 15. Слышал выходя из зала реплику " бред" и " лажа", но при этом были и довольные лица.
В сущности, заголовок и есть главное мысль фильма Барри Левинсона "Однажды в Голливуде". Да что там, тут даже название уже является кратким пересказом сюжета: "однажды" - это значит всегда, а "в Голливуде", то и значит – в Голливуде. На юге Калифорнии. На Юго-западе Соединенных Штатов. Место действия. И что еще, простите меня, кроме съемок фильма может регулярно происходить в этом месте? Вот то-то.
Главный герой фильма, Бен, это не часы в Лондоне, а голливудский продюсер пожилых лет в исполнении такого же пожилого Роберта Де Ниро. Он обременен двумя бывшими женами, тремя требовательными детьми и массой очень дорогих кинопроектов, один из которых вот-вот должен отправится в Канны, а другой закрыться, даже не начавшись. Жизнь тяжела и вокруг одни проблемы.
Бен не может перестать спать с бывшей женой, даже после развода и судебного разбирательства. И психоаналитик бессилен. А гениальный режиссер, с наркоманскими заездами, сваявший для Бена каннский проект, отказывается вырезать по требованию инвесторов из финала сцену с расстрелянной прямо в камеру собачкой. А это убытки в американском прокате, так как зрители в штатах гораздо лучше переносят разрезанных бензопилой людей. И тут еще звезда его будущего фильма Брюс Уилисс, играющий Брюса Уилисса, потолстел, отпустил бороду и, кажется, собрался вжиться в образ Льва Толстого. Вот только что он будет делать в таком виде в будущем боевике? И это по-вашему жизнь!? Это пытка. Даже зарплата с 6 нулями не помогает.
Но наш Бен не унывает. Хотя бродит он по экрану, преимущественно именно с этим выражением лица. Он мечется от бывшей семьи, к нынешней работе, отвечает на массу телефонных звонков, даже в ванной и постоянно перед кем-то кого-то оправдывает: перед режиссером – продюсеров, перед продюсерами – актеров, перед актерами их агентов. Перед собственными дочерями их мамаш, бывших жен. Это уже не молот и наковальня, это какой-то просто штамповочный цех. И все это совсем не смешно. Это, не побоюсь этого слова, трагедия. А вот где сатира - большой вопрос.
"Еще один сгорел на работе" - вместо разоблачительной сатиры, громко заявленной режиссером в многочисленных интервью во время съемок фильма, вышла качественная, идеологически выдержанная производственная драма. К многочисленному сонму отечественных "Сталей", "Цементов" и "Забоев" времен развитого застоя, добавился "Целлулоид" разлива уже американского. Незаметные труженики бакса и калькулятора, чья кровь и пот стоят за каждым кадром полюбившихся нам фильмов, вознесены на пьедестал, расхвалены и омедалены. Нравственные муки актеров? Творческие метания режиссеров? Забейте. Продюсер - вот он герой сегодняшнего дня!
Фильм Левинсона постмодернистичен (сори за новояз) до тошноты: здесь звучит музыка Морриконе и Пинк Флойда из фильмов Леоне и Паркера, актеры снимаются под собственными именами, а главную роль в фильме "Однажды в Голливуде" исполняет актер, играющий главную роль в фильме "Однажды в Америке". В ленте просто клубится атмосфера кинематографа, а как бы тайны съемочного процесса торчат из каждого кадра. Все это было бы уместно в сатирической пародии, если бы это было пародией. И если бы это были тайны. Однако сатиры здесь столько же, сколько в отечественном фильме "Попса", а тайн не больше чем в газете "Тайны НЛО".
Кажется, что в фильме постарели все: актеры, режиссер, да и сам Голливуд. Вышли такие посиделки в доме престарелых про то "как молоды мы были" и вообще, какие мы молодцы. И даже финал, где все чудным образом складывается – собаку сначала вырезают, потом вставляют и она срывает аплодисменты в Каннах, а Брюсс Уилисс благополучно сбривает бороду и сбрасывает вес – даже это, не более хорошее завершение вечеринки: "Ну, пора по домам, жена не велит долго засиживаться. Встретимся через год".
После просмотра последнего фильма Левинстона, не отпускает ощущение, что он задолжал продюсерскому цеху крупную сумм денег. Ничем другим объяснить столь откровенное заискивание просто невозможно. Замахнувшись вынести сор из избы, Барри Левинсон вытащил на свет божий, отполированное до блеска, кайло и трогательные безделушки - свидетельства тяжелого труда и ранимой души. Ну, и где здесь скажите, смеется? Здесь плакать надо.
Так что, любите кино. Тем боле, что Левинсон именно к этому и призывает.
Бесцветное кино // "Однажды в Голливуде" Барри Левинсона
В прокат вышла комедия Барри Левинсона "Однажды в Голливуде", обещавшая, если верить рекламе, рассказать всю ужасную правду о закулисье "фабрики грез". МИХАИЛУ ТРОФИМЕНКОВУ показалось, что киноиндустрия, если верить фильму, не столь ужасна, сколь скучна.
Если Барри Левинсон снимает фильм о подноготной Голливуда с Робертом де Ниро в главной роли продюсера Бена, зритель подсознательно ожидает чего-то вроде "Плутовства" (1997). В обоих фильмах герой де Ниро решает непростую, но локальную проблему. В "Плутовстве" он должен отвлечь внимание СМИ от сексуального скандала с участием президента. В "Однажды в Голливуде" – заставить английского режиссера-панка (Майкл Уинкотт) вырезать из финала его фильма убийство собаки. А Брюса Уиллиса, сыгравшего самого себя,– сбрить окладистую бороду, делающую его похожим то ли на раввина, то ли на купца первой гильдии. Поскольку в обоих случаях герой де Ниро – профи, для которого нет преград на море и на суше, можно было надеяться, что дело снова закончится, как в "Плутовстве", локальным апокалипсисом на манер маленькой, но победоносной виртуальной войны в Албании. Увы, не закончится.
Надо отдать должное Левинсону: впервые за долгое время де Ниро не торгует лицом, впервые некрасиво стареет на экране. Седой, усталый, дважды разведенный мужик тоскует о любимой кроватке и старом диване, отошедших при разделе имущества бывшей жене, так что не поймешь – то ли детство в нем еще не догуляло, то ли он уже впал в старческий маразм, но что не хохмит, это точно. Комедия комедией, но когда его Бен встречает на похоронах застрелившегося актерского агента свою 17-летнюю дочь и понимает, что она спала с покойным и ничего с этим не поделать, и сказать ей нечего, кроме "почему ты не в школе", отблески чувств на лице де Ниро напоминают, что его великий драматический дар никуда не делся.
Но доминирующее чувство, которое играют и де Ниро, и Уиллис, и Джон Туртурро в роли агента Дика, доведшего себя до полной дисфункции организма,– тоска смертная. Возможно, это и есть самая жестокая пощечина, нанесенная Голливуду с тех пор, как родился сам жанр фильмов о кино. Здесь продюсеры не убивают сценаристов, как в "Игроке" (1991) Роберта Олтмена. Не превращаются в зверей фанатские толпы, как в "Дне саранчи" (1973) Джона Шлезингера. Не теряют силу воли и чувство собственного достоинства актеры, увязнув в паутине бесчувственного, но неотразимого продюсера, как в "Злом и красивых" (1952) Винсента Минелли. Здесь скучают. Точнее говоря, занимаются делом, которое давно всем обрыдло, никому не доставляет ровным счетом никакого удовольствия, как не доставляет удовольствия Бену ночь, нежданно-негаданно подаренная ему некой прелестницей.
Герой Брюса Уиллиса по инерции кидает понты, превращая собственную речь на похоронах в пересказ дежурных анекдотов и отстаивая право на бороду, с которой, конечно же, расстанется, стоит ему пригрозить разрывом контракта. Панк с крашеными ногтями (хотя он, пожалуй, единственный, кто не скучает) по инерции политической корректности толкает бредовые тексты типа "в моем фильме – кровь еврейских трущоб Вильно", хотя снимает претенциозную гангстерскую байду а-ля Гай Ричи и при чем тут еврейские трущобы, решительно непонятно. Всемогущая Лу (Кэтрин Кинер) по инерции изображает ледяную сучку-продюсера, но в ее стервозности нет никакого подлинного злодейства. Нытик Дик потребляет антидепрессанты в таких количествах, что непрестанно рыдает, блюет, корчится и даже падает в разверстую могилу. Да еще и угощает, гаденыш, чудотворными таблетками друзей.
В общем, все они живут в режиме вялотекущего апокалипсиса, что, возможно, будет пострашнее, чем война с Албанией. Во всяком случае для Бена апокалипсис становится осязаем, когда на фотосессии для Vanity Fair, посвященной 30 самым успешным продюсерам года, его отодвигают на самый край мизансцены, прислонив к букве "П", первой не только в слове "продюсер", но и в разных других, более подходящих к его положению, словах.
Пост N: 67
Зарегистрирован: 12.03.08
Откуда: Украина, Киев
Рейтинг:
-1
Отправлено: 24.01.09 00:58. Заголовок: посмотрела я этот фи..
посмотрела я этот фильм....... многие его ругают..мол скучный....затянутый....сюжета клевого нет...фильм про престарелых мужиков....но мне ПОНРАВИЛОСЬ! Де Ниро сыграл хорошо.тут даже сыграл лучше чем в Праве на убийстве...
Пост N: 58
Зарегистрирован: 27.01.08
Откуда: РФ, Питер
Рейтинг:
1
Отправлено: 24.01.09 02:00. Заголовок: Ну что значит даже, ..
Ну что значит даже, в праве он сидел, ходил, бегал, даже морду бить пробовал... но никак не играл. А здесь, первые кадры, и видно, дядька продюссер!!! наверно потомучто дядька и правда продюссер
Комедия комедией, но когда его Бен встречает на похоронах застрелившегося актерского агента свою 17-летнюю дочь и понимает, что она спала с покойным и ничего с этим не поделать, и сказать ей нечего, кроме "почему ты не в школе", отблески чувств на лице де Ниро напоминают, что его великий драматический дар никуда не делся.
А я в свою очередь не удержался от комментария... Интересно сколько раз пересмотрел журналист кино, чтобы таки найти в нём эпизод, который можно впихнуть в текст о драматическом даре оставшемся у мэтра.
Пост N: 595
Зарегистрирован: 23.05.06
Откуда: Belarus, Minsk
Рейтинг:
6
Отправлено: 09.02.09 14:12. Заголовок: Re:
Вчера посмотрела. Не фильм, а говорильня (а я не люблю, когда много болтают). В общем, нечто среднее между "Симоной" и "Плутовством", только слабее и скучнее в сотни раз. Зато теперь понятно, почему в Голливуде бастуют сценаристы. С такими режиссерами и продюсерами кинематограф загнется раньше, чем мир выберется из финансового кризиса. Понравился Брюс Уиллис. И собачка просто прелесть. :))
yoreeck пишет:
цитата:
О дубляже: Де Ниро продублирован именно тем голосом, которым должен говорить Де Ниро.
Де Ниро продублирован тем голосом, к-рым обычно говорит Аль Пачино. ;)
Отправлено: 07.07.10 17:20. Заголовок: Фильм мне понравился..
Фильм мне понравился, что бы ни говорили про него. Очень хорошо показан бешеный темп будней продюсера. И понятно, что тут просто стебутся над продюсерами,режиссерами и актерами. И юмор тонкий тут присутствует. Я лично смеялась над многими моментами. Один Брюс Уиллис, чего только стоит со своей бородой, какую головную боль доставлял продюсеру, так же как и режиссер с собачкой в финале. И это кстати был опять таки стеб над англичанами, которые любят в своих фильмах убивать собак. Роберт Де Ниро очень импозантен в роли продюсера, органично смотрелся.
Все даты в формате GMT
3 час. Хитов сегодня: 35
Права: смайлы да, картинки да, шрифты да, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация откл, правка нет